| 授業計画 | 授業形態 | 授業時間外学習 |
|---|
| 【1】 | これまでの各自の学習歴と演奏を聞き、その上で今後の勉強計画をたてる。 | | |
| 【2】 | コンコーネ・歌曲 よく開いた喉で柔らかく自然な発声で。 cresc.とdim.の訓練。 選曲例 Caro mio ben | | |
| 【3】 | 歌詞の内容の把握とポルタメント唱法のこつ。 | | |
| 【4】 | フレーズと曲のもり上がりについて。装飾音の歌い方。強弱表現とささえ。 | | |
| 【5】 | 横隔膜でささえてのフレーズの終わりのdim.のやり方。 | | |
| 【6】 | 声のポジションをすばやくChangeする方法。横隔膜で支えての自然なひびき。 legatoの唱法。 選曲例 Amarilli | | |
| 【7】 | 軟口蓋の奥を上げる。装飾音符、16分音符唱法、軽い声で。 | | |
| 【8】 | フレーズの頂点と息のバランスの計算。同じメロディの対比。 | | |
| 【9】 | 変化する和音への気配り。一拍目のアクセントと言葉のあらわし方。 選曲例 Nel cor piu non mi sento | | |
| 【10】 | オクターブ間の声区のChangeについて。 暗譜の大切さと能率のいい方法。 | | |
| 【11】 | 横隔膜にささえられた自然な発声でDurとmollの表現法。 前期試験曲の選曲。 選曲例 O del mio dolce ardor | | |
| 【12】 | 試験曲 発音、内容、強弱音楽的表現。 | | |
| 【13】 | 試験曲 伴奏者同伴。合わせの基本的な指導。両者の呼吸、バランス。 ピアニストの心得と曲の理解。 | | |
| 【14】 | 試験曲 伴奏者同伴。暗譜の徹底、チェック箇所の確認、細部に至る技術的な 指導。ステージマナー。 | | |
| 【15】 | 前期試験 演奏会ドレス着用により総合的なことを学ぶ。 普段のレッスンとステージ本番の違いの実地勉強とアドバイス。 | | |
| 【16】 | スカルラッティ作品をいくつか学んでみよう。 例 Sento nel core / Gia il sole dal Gange 等。 | | |
| 【17】 | 作曲者について研究。 | | |
| 【18】 | スカルラッティの中で声にあったものを少し選曲、深く勉強し自分の曲にする。 | | |
| 【19】 | ガスパリーニの作品。 例 Caro laccio / Lasciar d’amarti | | |
| 【20】 | 作曲者の意図するテンポを大切に。 | | |
| 【21】 | ペルゴレージの作品。 例 Nina | | |
| 【22】 | 歌詞を辞書をひきながら訳し深く表現を追求する。 | | |
| 【23】 | ヘンデルの作品。 例 Largo / Lascia ch’io pianga | | |
| 【24】 | レシタティボの歌い方。 | | |
| 【25】 | アリアの歌い方。横隔膜と呼吸を考える。 | | |
| 【26】 | 後期試験曲選曲 例 Piacer d’amor | | |
| 【27】 | 訳詩と内容の把握。 | | |
| 【28】 | Durからmollへ その対比の表現。 | | |
| 【29】 | ピアノと歌の合わせ方。 | | |
| 【30】 | 後期試験 | | |
